Epilogue 2020
SORI_Blacksmith’s Anvil
Video Installation, 2channel video, 09min 41sec, Sound, Color
SORI_Blacksmith’s Anvil
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SORI_Blaksmith’s Anvil
In the history of Western music, they tried to reduce noises in the process of improvement of musical instruments. But it was a particular case in the world, mostly folk instruments of the world had the opposite process. They made all kinds of efforts to add noises to instruments, though it's not necessary to perform with musical note. The concept of noise has changed depending on time. The overtone, which makes harmonic resonance, was considered a kind of noise, and has been assumed to be a problem until being theorized in a scientific manner. On the other hand, it was called "angel voice", and considered to be sacred. Metallic music instruments that contained a lot of overtones, are used in the church and the temple. Futurist painter Luigi Russolo had a large interest to produce original music with metal and machine. It's interesting that his music called the first noise music featured some imitated metallic sound. Metallic sound is made by human, and sounds beyond various boundaries - also this material is used as traffic, money and arms. It is different from the noises of thunder, wind, cascades, rivers, streams and leaves - natural sounds. Metallic noise effects on the mind very strongly - and it is ominous and sacred - in the movie "Oedipus Rex" of Pasolini, the sound of messenger's bell is sounded with evil information. And in the poem "The Bells" of Edgar Allan Poe, the bell has the sound of the anxiety and sadness. When we think about our circumstances of listening the music, digital technology made possible noiseless music. In a theoretical sense, we can make all sounds to data on digital and cut the redundant noises. It means, now we listen to the artificial sound. It's not any longer the same kind of music as it decade ago.To put it the other way around, now we can first realize how important noises play a part in a music because of development of digital technology.If we try to decrease a further noise, the noise will influence the mind further. The sound is not lost as long as there is air. As Luigi Russolo wrote, we are in noises life now. But our ears rejoice in it which the ear of an eighteenth century man never could have withstood, for they are attuned to modern life, rich in all sorts of noises. We'll be listening to and making music as Pythagoras found the sounds of their anvils were beautiful and harmonious, and discovered Pythagorean tuning in the blacksmith at wor
In the history of Western music, they tried to reduce noises in the process of improvement of musical instruments. But it was a particular case in the world, mostly folk instruments of the world had the opposite process. They made all kinds of efforts to add noises to instruments, though it's not necessary to perform with musical note. The concept of noise has changed depending on time. The overtone, which makes harmonic resonance, was considered a kind of noise, and has been assumed to be a problem until being theorized in a scientific manner. On the other hand, it was called "angel voice", and considered to be sacred. Metallic music instruments that contained a lot of overtones, are used in the church and the temple. Futurist painter Luigi Russolo had a large interest to produce original music with metal and machine. It's interesting that his music called the first noise music featured some imitated metallic sound. Metallic sound is made by human, and sounds beyond various boundaries - also this material is used as traffic, money and arms. It is different from the noises of thunder, wind, cascades, rivers, streams and leaves - natural sounds. Metallic noise effects on the mind very strongly - and it is ominous and sacred - in the movie "Oedipus Rex" of Pasolini, the sound of messenger's bell is sounded with evil information. And in the poem "The Bells" of Edgar Allan Poe, the bell has the sound of the anxiety and sadness. When we think about our circumstances of listening the music, digital technology made possible noiseless music. In a theoretical sense, we can make all sounds to data on digital and cut the redundant noises. It means, now we listen to the artificial sound. It's not any longer the same kind of music as it decade ago.To put it the other way around, now we can first realize how important noises play a part in a music because of development of digital technology.If we try to decrease a further noise, the noise will influence the mind further. The sound is not lost as long as there is air. As Luigi Russolo wrote, we are in noises life now. But our ears rejoice in it which the ear of an eighteenth century man never could have withstood, for they are attuned to modern life, rich in all sorts of noises. We'll be listening to and making music as Pythagoras found the sounds of their anvils were beautiful and harmonious, and discovered Pythagorean tuning in the blacksmith at wor
소리_대장장이의 모루
서양 음악의 역사에서 그들은 악기 개선 과정에서 소음을 줄이려고 노력했다.
그러나 그것은 세계의 특별한 경우였으며, 대부분의 민속 악기는 반대 과정을 가졌다. 그들은 악기에 소음을 추가하기 위해 온갖 노력을 기울 였지만 음표로 연주 할 필요가 없었다. 소음의 개념은 시간에 따라 달라졌다. 고조파 공명을 만드는 배음은 일종의 잡음으로 간주되어 과학적으로 이론화되기 전까지는 문제로 여겨져 왔다. 다른 한편으로는 "천사의 목소리” 라고 불리며 신성한 것으로 간주되기도 했다. 많은 배음을 포함하는 금속 음악 악기는 교회와 성전에서 사용된다. 미래파 화가 Luigi Russolo 는 금속으로 오리지널 음악을 만드는 데 큰 관심을 보였다. 그리고 기계, 첫 번째 소음 음악이라고 불리는 그의 음악이 모방 된 금속성 사운드를 특징으로하는 것이 흥미 롭다.금속성 소리는 인간이 만들어 내고 다양한 경계를 넘어서는 소리이다. 이 소재는 교통, 돈, 무기로도 사용된다. 천둥 소리와는 다르지만 바람, 폭포, 강, 개울 및 나뭇잎-자연 소리, 금속 노이즈 효과. Pasolini의 영화 "Oedipus Rex” 에서 마음은 매우 강하고 불길하고 신성하다. 메신저의 종소리는 사악한 정보로 울린다. 그리고 Edgar Allan Poe의시 "The Bells"에서 종은 불안과 슬픔의 소리를 가지고 있다. 우리가 음악을 듣는 상황을 생각할 때 디지털 기술은 소음을 빼고 음악을 가능하게했다. 이론적 의미에서 우리는 데이터에 대한 모든 소리를 만들 수 있다. 디지털 및 중복 소음 또 한 차단 할 수 있다. 현재 우리는 인공적인 소리를 듣는다. 디지털 기술의 발달로 음악에서 소음이 얼마나 중요한 역할을 하는지 알 수 있게 되었다. 소음을 배제 하려 할 수록 소음은 더욱더 우리에게 영향을 미칠 것이며 공기가 있는 한 일상 소음 소리는 사라지지 않는다. Luigi Russolo가 쓴 것처럼, 우리는 일상소음안에 있다. 우리의 귀는 18세기 사람들의 귀가 견딜 수 없었던 것에 기뻐한다. 왜냐하면 그들은 모든 종류의 소음이 풍부한 현대 생활에 적응했기 때문이다. 우리는 피타고라스가 모루의 소리가 아름답고 조화로운 것을 발견하고 대장장이가 일하는 피타고라스 조율을 발견함에 따라 음악을 듣고 만든다.
서양 음악의 역사에서 그들은 악기 개선 과정에서 소음을 줄이려고 노력했다.
그러나 그것은 세계의 특별한 경우였으며, 대부분의 민속 악기는 반대 과정을 가졌다. 그들은 악기에 소음을 추가하기 위해 온갖 노력을 기울 였지만 음표로 연주 할 필요가 없었다. 소음의 개념은 시간에 따라 달라졌다. 고조파 공명을 만드는 배음은 일종의 잡음으로 간주되어 과학적으로 이론화되기 전까지는 문제로 여겨져 왔다. 다른 한편으로는 "천사의 목소리” 라고 불리며 신성한 것으로 간주되기도 했다. 많은 배음을 포함하는 금속 음악 악기는 교회와 성전에서 사용된다. 미래파 화가 Luigi Russolo 는 금속으로 오리지널 음악을 만드는 데 큰 관심을 보였다. 그리고 기계, 첫 번째 소음 음악이라고 불리는 그의 음악이 모방 된 금속성 사운드를 특징으로하는 것이 흥미 롭다.금속성 소리는 인간이 만들어 내고 다양한 경계를 넘어서는 소리이다. 이 소재는 교통, 돈, 무기로도 사용된다. 천둥 소리와는 다르지만 바람, 폭포, 강, 개울 및 나뭇잎-자연 소리, 금속 노이즈 효과. Pasolini의 영화 "Oedipus Rex” 에서 마음은 매우 강하고 불길하고 신성하다. 메신저의 종소리는 사악한 정보로 울린다. 그리고 Edgar Allan Poe의시 "The Bells"에서 종은 불안과 슬픔의 소리를 가지고 있다. 우리가 음악을 듣는 상황을 생각할 때 디지털 기술은 소음을 빼고 음악을 가능하게했다. 이론적 의미에서 우리는 데이터에 대한 모든 소리를 만들 수 있다. 디지털 및 중복 소음 또 한 차단 할 수 있다. 현재 우리는 인공적인 소리를 듣는다. 디지털 기술의 발달로 음악에서 소음이 얼마나 중요한 역할을 하는지 알 수 있게 되었다. 소음을 배제 하려 할 수록 소음은 더욱더 우리에게 영향을 미칠 것이며 공기가 있는 한 일상 소음 소리는 사라지지 않는다. Luigi Russolo가 쓴 것처럼, 우리는 일상소음안에 있다. 우리의 귀는 18세기 사람들의 귀가 견딜 수 없었던 것에 기뻐한다. 왜냐하면 그들은 모든 종류의 소음이 풍부한 현대 생활에 적응했기 때문이다. 우리는 피타고라스가 모루의 소리가 아름답고 조화로운 것을 발견하고 대장장이가 일하는 피타고라스 조율을 발견함에 따라 음악을 듣고 만든다.
Script
SORI_"Blacksmith's Anvil"
Ring out, ring out my mournful rhymes,
But ring the fuller minstrel in.
In antiquity, life was nothing but silence.
Noise was really not born before the 19th century,
With the advent of machinery.
Today noise reigns supreme over human sensibility.
Hear the tolling of the bells-
Iron Bells!
What a world of solemn thought their monody compels!
In the silence of the night,
How we shiver with affright
At the melancholy menace of their tone!
To excite our sensibility,
Music has developed into a search for a more complex polyphony
And a greater variety of instrumental tones and coloring.
It has tried to obtain the most complex succession of dissonant chords,
Thus preparing the ground for Musical Noise.
According to legend,
The way Pythagoras discovered Pythagorean tuning was,
When one day he passed blacksmiths at work,
Thought that the sounds of anvils were beautiful and harmonious
Decided that whatever scientific law caused this to happen
Must be mathematical and could be applied to music.
A lot of overtones are included in a metallic sound.
The overtone was discovered by mathematician Marin Mersenne in 1636.
It is a natural resonance or vibration frequency
The sound source is not found easily,
And it passes far.
It diffuses to the winds.
It is ominous,
And sacred.
But
Sound to exceed a line
For every sound that floats
From the rust within their throats Is a groan.
Some musical styles consider the Overtone to be objectionable.
Other musical styles consider this sound to be an attractive
And create instruments that have this slight roughness as a feature of their sound.
From old times when chorusing it,
The phenomenon the high voice they don't have
Is often to be heard,
Was called "Angel voice"
And was told mysteriously.
It's thought these were hearing an overtone now.
The sound source is not found easily,
But it sounds far and extends.
SORI_"Blacksmith's Anvil"
Ring out, ring out my mournful rhymes,
But ring the fuller minstrel in.
In antiquity, life was nothing but silence.
Noise was really not born before the 19th century,
With the advent of machinery.
Today noise reigns supreme over human sensibility.
Hear the tolling of the bells-
Iron Bells!
What a world of solemn thought their monody compels!
In the silence of the night,
How we shiver with affright
At the melancholy menace of their tone!
To excite our sensibility,
Music has developed into a search for a more complex polyphony
And a greater variety of instrumental tones and coloring.
It has tried to obtain the most complex succession of dissonant chords,
Thus preparing the ground for Musical Noise.
According to legend,
The way Pythagoras discovered Pythagorean tuning was,
When one day he passed blacksmiths at work,
Thought that the sounds of anvils were beautiful and harmonious
Decided that whatever scientific law caused this to happen
Must be mathematical and could be applied to music.
A lot of overtones are included in a metallic sound.
The overtone was discovered by mathematician Marin Mersenne in 1636.
It is a natural resonance or vibration frequency
The sound source is not found easily,
And it passes far.
It diffuses to the winds.
It is ominous,
And sacred.
But
Sound to exceed a line
For every sound that floats
From the rust within their throats Is a groan.
Some musical styles consider the Overtone to be objectionable.
Other musical styles consider this sound to be an attractive
And create instruments that have this slight roughness as a feature of their sound.
From old times when chorusing it,
The phenomenon the high voice they don't have
Is often to be heard,
Was called "Angel voice"
And was told mysteriously.
It's thought these were hearing an overtone now.
The sound source is not found easily,
But it sounds far and extends.
소리_"대장장이의 모루"
울려라, 나의 애도의 노래를 울려 보내고
더 풍요로한 시인을 울려 맞아라.
태초에 삶은 침묵에 불과했다.
19세기 이전, 소음이란 존재하지 않았다.
기계의 강림.
오늘날 소음은 인간의 감성을 넘어 지배한다.
애도하는 조종 소리를 들어라
철종 소리를!
그것들의 만가는 얼마나 엄숙한 생각의 세계를 강요하는가!
밤의 고요 속에
우리는 얼마나 공포에 떨었던가
종소리 가락의 슬프고 침울한 위협에!
우리의 감성을 자아내기 위해,
음악은 한층 복잡한 다성음악을 발전시켜 왔다
그리고 다양한 악기의 가락과 음색들을
음악은 고도로 뒤얽힌 연속적 불협화음을 얻기 위해 노력해 왔고,
그럼으로써 뮤지컬 노이즈 라는 잔존 노이즈의 발판을 마련했다.
전해지는 이야기에 따르면,
피타고라스가 피타고라스의 튜닝을 발견했던 것은
어느 날 그가, 작업중인 대장장이를 지나쳤을 때였다
모루에 부딫히는 소리가 아름답고 조화롭다고 생각했고
어떤 과학적 법칙이 이를 발생시킨다고 믿었으며
수리적이고 나아가 음악에 적용할 수 있다고 생각했다.
많은 오버톤(배음)들은 금속음에 포함되어있다.
오버톤(배음)은 수학자 마틴 메르센에 의해 발견되어졌다.
그것은 고유 진동수 또는 진동 주파수 였다.
소리의 근원은 쉽게 발견되지 않으며
멀리 지나가 버린다.
바람에 흩어진다.
불길하다,
그리고 성스럽다.
그러나
한계를 넘어서기 위한 소리
떠도는 소리 하나하나는
그것들의 목구멍 속의 녹으로부터 떠오르는 신음 이다.
어떤 음악 형식들은 오버톤(배음)을 못마땅하게 여긴다.
다른 한편 에서는 이 소리가 매혹적이라고 여기며
조금은 거친 악기들을 만들어야 한다고 생각한다.
합창하던 아주 오래전에 시절에,
대부분의 이들이 갖고 있지 않은 고음이
종종 들렸고
“엔젤 보이스" 라고 불렸다
그리고 신비로이 회자되었다.
이것이 우리가 지금 듣고 있는 오버톤(배음)이다.
소리의 근원은 쉽게 발견되지 않으며
멀리, 그리고 널리 퍼져 나간다.
인용.참고자료/Film Footages
-Pasolini 영화 <Oedipus Rex>
-미래파 화가 <Luigi Russolo>
-Edgar Allan Poe 시 <The Bells>
SOUND TRACK KINO PROJECT
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사운드트랙 키노 뮤직 프로젝트
최근 한국 대중문화는 세계화와 현지화에 성공하며 세계의 주목을 받고 있다. 그 중 K-Pop 음악은 경제뿐만 아니라 사회문화 환경과 함께 음악산업 변화에도 큰 영향을 끼치고 있다. 이 프로젝트는 서울이라는 도시안에서 한국의 음악적 '리듬'개발에 관한 영화, 비디오와 음악이 합쳐지는 형식의 아카이빙
‘키노 음악 프로젝트’이다.
대서양을 넘어 - 어떻게 식민지 후 수용 및 전송 프로세스는 현재의 리듬에 등록될 수 있었습니까?
최근 한국 대중문화는 세계화와 현지화에 성공하며 세계의 주목을 받고 있다. 그 중 K-Pop 음악은 경제뿐만 아니라 사회문화 환경과 함께 음악산업 변화에도 큰 영향을 끼치고 있다. 이 프로젝트는 서울이라는 도시안에서 한국의 음악적 '리듬'개발에 관한 영화, 비디오와 음악이 합쳐지는 형식의 아카이빙
‘키노 음악 프로젝트’이다.
대서양을 넘어 - 어떻게 식민지 후 수용 및 전송 프로세스는 현재의 리듬에 등록될 수 있었습니까?
이영호는
사진과 영상 작품의 병치적 배열, 다양한 광원과 키네틱 설치가 만나 규칙-불규칙적으로 만들어내는 반사, 투과, 그림자, 그리고 16mm필름 영사기가 만들어내는 특유의 빛과 열, 소리, 이 모든 요소와 움직임들이 공간 안에 치밀하게 설치되어 미세한 이탈과 시간차를 쉼 없이 만들어 내고 있다. 잘 짜인 질서와 계획안에서 생겨나는 ‘불명료함’에 대한 관람객의 반응을 연구한다.
사진과 영상 작품의 병치적 배열, 다양한 광원과 키네틱 설치가 만나 규칙-불규칙적으로 만들어내는 반사, 투과, 그림자, 그리고 16mm필름 영사기가 만들어내는 특유의 빛과 열, 소리, 이 모든 요소와 움직임들이 공간 안에 치밀하게 설치되어 미세한 이탈과 시간차를 쉼 없이 만들어 내고 있다. 잘 짜인 질서와 계획안에서 생겨나는 ‘불명료함’에 대한 관람객의 반응을 연구한다.